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Ede Mayer, geb. 1952 in Friedrichshafen, 1971-77 Studium der Bildhauerei und Malerei an der Kunstakademie Stuttgart, 1974-77 Studium der Kunstwissenschaften an der Universität Stuttgart. Von 1996 bis 2017 Lehrauftrag am Suso-Gymnasium in Konstanz. „Ede Mayer fängt mit malerischen Mitteln die Atmosphäre von Städten, Plätzen, Landschaften ein. Ihre wie flüchtig erscheinenden Kompositionen erfassen das Ganze mit einem mit großer Leichtigkeit geführten Pinsel. Detailtreue ist nicht beabsichtigt. Ihre Bilder sind Umsetzungen in farbliche und räumliche Stimmungen. Auffallend ist die reduzierte Farbskala.“ (Dr. Ute Hübner)
|  Architektur I, 88x124 cm, Acryl/Papier, 2017, € 1.600
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|  Architektur II, 88x124 cm, Acryl/Papier, 2017, € 1.600 |
|  Architektur III, 88x124 cm, Acryl/Papier, 2017, € 1.600 |
|  Großes Atelier I, 70x180 cm, Acryl/Lwd., 2019, € 3.000 |
|  Großes Atelier II, 70x180 cm, Acryl/Lwd., 2019, € 3.000 |
|  Zitat 1, 40x120 cm, Acryl/Lwd., 2019, € 1.700 |
|  Zitat 2, 40x120 cm, Acryl/Lwd., 2019, € 1.700 |
|  Zitat 3, 40x120 cm, Acryl/Lwd., 2019, € 1.700 |
|  Zitat 4, 40x120 cm, Acryl/Lwd., 2019, € 1.700 |
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Kleines Atelier I - III, 130x55 cm, Acryl/Lwd., 2018, je € 2.400
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Objekte I - IV, 120x30 cm, Acryl/Lwd., 2018, je € 1.600
|  Halle 1, 120x100 cm,
Acryl/Lwd., 2019, € 3.200 |
|  Halle 2, 120x150 cm, Acryl/Lwd., 2019, € 3.600 |
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 manches lässt sich nicht aufhalten 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 70 cm, 2.200 € |
|  heiter bis wolkig 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 70 cm, 2.200 €
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|  und doch gibt es reale Beschleunigung 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 60 cm, 2.000 €
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|  paradoxerweise ist das Ende nicht das Ziel 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 60 cm, 2.000 €
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|  unaufhaltsam 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 60 cm, 2.000 €
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|  das Gras ist sehr sehr grün 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 70 cm, 2.200 €
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|  Illusion einer Wiederkehr 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 60 cm, 2.000 €
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|  der Fragwürdigkeit zum Trotz 2020, Öl auf Leinwand, 80 x 70 cm, 2.200 €
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| Nicole Bold studierte von 1990-96 bei Prof. Grau und Prof. Chevalier an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Mit dem Aufbaustudium bei Prof. Chevalier schloß sie 1998 ihr Studium ab.
1997 erhielt Nicole Bold den Förderpreis „Junge Kunst“ der Stadt Konstanz, 1998 das Eduard-Bargheer-Stipendium
Ausstellungen: (Auswahl) 1996/97 „Gullivers Reisen“ Württembergischer Kunstverein, Stuttgart; 1997 Ausstellung in der Musikschule Konstanz zur Verleihung des Förderpreises der Stadt Konstanz;
1998 Gesellschaft für Gegenwartskunst und Kirche, Bad Herrenalb; 2000 Städtische Galerie Sindelfingen Maichingen; release, Stuttgart; „Natur in der Kunst, Kunst in der Natur“, Städtische Wessenberg-Galerie Konstanz; 2004 „Die Singenkunst“, Kunstverein Singen im Kunstmuseum Singen; "Malerei", Galerie für Buch un Kunst, Stuttgart, 2007; "In den Raum", Kunstverein Biberach, im Museum Biberach, 2012.
Dr. Barbara Stark, Museumsleiterin der Städtischen Wessenberggalerie Konstanz
„"Nicole Bolds Gemälde überzeugen durch die Beherrschung der malerischen Mittel, durch ihr differenziertes Kolorit und durch ihre formale Modulation. … Sie entstehen in langsamen Schaffensprozessen. Farbschichten legen sich schleiergleich übereinander, verdichten sich zu Linien und Formen. … Die Bildidee, die am Anfang stand, konkretisiert sich aufgrund des sukzessiven Vorgehens in einer offenen, ja improvisiert anmutenden Art und Weise.
Ihr gestaltendes Vorgehen korrespondiert mit dem Sujet der Arbeiten, in denen – im weitesten Sinn – die Auseinandersetzung mit Naturhaftem und Landschaftlichem ein ebenso zentrales Anliegen ist, sie sie auf formaler Ebene versucht, die Malerei als peinture zu gestalten. Malerei als Möglichkeit, im Sichtbaren das Unsichtbare mitzudenken und umgekehrt das Unsichtbare zum Gegenstand ästhetischer Erfahrung zu machen.“ |
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Vera Rothamel
born 1957 in Ebikon, Luzern, Switzerland
1979 – 80 school for design, Luzern
1981 – 85 study of visual communication, special class for
experimental graphics (Prof. Helmut Lortz) at the Academy of Fine Arts, Berlin
1982 -86 Study of painting techniques (Prof. Miroslav Hurda)
1985 master-student
1981 – 1995 Vera Rothamel lived in Berlin
since
1995 she lives in Zurich |
| | | |  | Sofies Garden, 2010, oil tempera on nettle cloth, 170x150 cm, € 9.000,- | | |  | Colores horti, 2010, oil tempera on nettle cloth, 130x120 cm, € 5.500,- | | |  | untitled, 2013, oil tempera on nettle cloth, 90x80 cm, € 3.000,- | | |  | untitled., 2013, oil tempera on nettle cloth, 65x80 cm, € 2.500,- | | |  | Ombre, 2011, oil tempera on nettle cloth, 40x60 cm, € 2.000,- | | |
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Michael Goldberg (December 24, 1924 – December 31, 2007[1]) was an
American abstract expressionist painter and teacher known for his gestural action paintings,
abstractions and still-life paintings. His work was recently seen in September
2007 in a solo exhibition at Knoedler & Company in New York City, as well as several exhibitions at
Manny Silverman Gallery in Los Angeles. Additionally, a survey of Goldberg's
work is exhibited at the University Art Museum at California State
University, Long Beach since September 2010. http://en.wikipedia.org/wiki/Michael_Goldberg | | |
| The paper works below have been created in summer 2006 in the Tuscany. They first have been shown by Gallery Grashey at the Art Karlsruhe 2007 |
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 untitled, mixed media on paper
40 x 32.5 cm, price on request
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 untitled, mixed media on paper
51 x 33 cm, price on request |
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 untitled, mixed media on paper
35,5 x 31,5 cm, price on request |
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 untitled, mixed media on paper
33,5 x 40 cm, price on request |
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 untitled, mixed media on paper
23 x 28,5 cm, 2.800 € | | | | | | | | |
| | In the future the Grashey Online Gallery will offer you more selected art works of art of some artists of the Gallery. Please ask gallery@grashey.eu if you are interested in an artist shown on this website.
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